Práctica de debuxo cronometrado - exercicios e referencias de poses

Dez modos: cinco exercicios de técnica e cinco conxuntos de poses cronometradas que debuxamos nós mesmos. Un temporizador, algo para copiar e, ao contrario que calquera outra ferramenta de práctica, unha resposta á pregunta sobre o que debería traballar, tomada do que medimos no seu último debuxo en lugar de pedilo.

Line control

Long, committed strokes instead of short hesitant ones. This is the single most visible difference between a beginner drawing and a confident one.
Elipses

Wheels, cups, plates, bottles, eyes and hats are all the same problem. Get ellipses right and a whole category of drawing stops being hard.
Formas e caixas

Boxes are the foundation of everything man-made. A phone, a table, a building and a room are one problem at four sizes.
Proporción

Judging halves, thirds and relative sizes by eye. This is the skill people mistake for talent.
Valores e sombreado

Light and dark are what make a drawing look solid. Outlines alone always look flat.
Aceno

Thirty seconds a pose, and the only thing you are trying to capture is the line of action. The fastest way there is to be physically unable to fuss.
Figura

Longer holds, real construction. Two minutes to five, with the masses and the proportions rather than the silhouette.
Mans

The subject people name when they say they cannot draw. It is not complexity - it is that you know too much about hands.
Caras

Head angles, one at a time. Almost every error on a face is a proportion you did not measure, and this is where you measure them.
Animais

Two masses and a spine. Every quadruped on earth is that, and the fur you were worried about is not the problem.

Por que un temporizador axuda máis que o talento

Un límite de trinta segundos é o mellor dispositivo anti- perfeccionismo que se construíu para debuxar: non podes fisicamente preocuparte por unha liña que só teñas trinta segundos para facer. Esa é a razón pola que funciona a práctica de acentos, e é por iso que o temporizador non é opcional aquí.

O perfeccionismo non é unha falla de carácter dun principiante, é unha resposta racional a unha mala resposta. Se non podes dicir cal das túas marcas é o problema, ir devagar e con coidado a todas partes é a única estratexia dispoñíbel. Un temporizador elimina esa opción e oblígache a descubrir o que fai a túa man cando non se lle permite protexer, o que é case sempre mellor do que fai cando se lle permite.

Os outros sitios de práctica paran no temporizador. Danche un reloxo e unha fotografía e pregúntanche no que queres traballar, que é unha pregunta que un principiante non pode responder, porque saber que o teu problema é a medida máis que o talento é o ensino en si. Escollemos o exercicio do que medimos nos teus últimos debuxos.

Que practicar cando non se sabe que practicar

Hai cinco cousas que medimos sobre un debuxo, e cada unha delas ten un furado anexado. Ese mapeado é a resposta completa a esta pregunta, así que aquí está en completo.

A confianza na liña é se os trazos son suaves e comprometidos ou vacilantes e peludos, e é adestrada polo exercicio de control da liña. A colocación é se unha marca cae onde se apunta, que o exercicio de elipse adestra máis duro que calquera outra cousa. Esquinas e xuntas - se as formas realmente se pechan - é o exercicio de formas e caixas.

A proporción é se as partes dun debuxo concordan entre si, e o exercicio de proporción adestra o hábito de comparación que o corrixe. O rango de valores é se hai unha diferenza real entre as marcas máis claras e máis escuras ou se todo está no mesmo gris, e ese é o exercicio de valores.

Os cinco modos de poses - aceno, figura, mans, caras e animais - están xunto a estes cinco exercicios en lugar de substituílos. Un exercicio adestra unha cousa mecánica abstracta; unha pose aplícaalgo vivo, a un reloxo. Aquece cun exercicio, e logo pasa a sesión en poses.

Se aínda non mediste nada, comeza co control de liña. É a dimensión que muda máis rápido, é visíbel en cada outro debuxo que fagas, e cinco minutos antes dunha lección cambian realmente a aparencia dos seguintes vinte minutos.

Canto debe durar unha sesión

Sesenta segundos é un aquecemento, e o seu traballo non é mellorar, é sacar a primeira liña mala do día do camiño nalgún lugar que non importa. Faga isto inmediatamente antes dunha lección en vez de como unha sesión por si soa.

Cinco minutos é a sesión real, e é suficiente para que a corrección comece dentro da sesión en vez de entre sesións. Este é o valor predeterminado e o que se debe empregar na maioría dos días.

Dez minutos é o máximo útil nunha sesión de calquera exercicio. Despois de que os resultados caen bruscamente, e os mesmos dez minutos mañá valen máis que dez segundos hoxe - a consolidación motora ocorre entre as sesións de práctica, non durante elas.

Outro método completamente diferente: debuxo fraccionario

Todo o anterior adestra as habilidades no illamento. O método fraccionario é un camiño diferente para debuxar o que se ve: cubra a referencia excepto unha pequena parte, debuxe só ese fragmento, logo revele e debuxe o seguinte, ata que as partes se convertan no todo. Ninguén se conxela diante dunha polgada cadrada - é o método para o día en que todo o tema se sinta demasiado.

Dúas follas de papel en forma de L sobre calquera foto forman a fiestra. Emparéllase naturalmente coa ferramenta de fotografía, que é a mesma idea automatizada - o escrito completo está nesa páxina.

O método fraccionario e debuxar a partir de fotos

Practicar no papel

Os cinco exercicios funcionan no papel e sempre o fan. Poña un temporizador, mire a referencia na pantalla e debuxe na páxina diante de vostede - ao exercicio non lle importa en que superficie acabe a marca.

Se quere que se medan os resultados, fotografe a páxina co seu teléfono e envíeo. As mesmas cinco dimensións son puntuadas desde unha foto de papel que desde un debuxo feito no lenzo, cunha excepción: o papel non informa de presión, polo que os detalles derivados da presión non se miden en lugar de puntuarse como cero.

Que leccións axuda cada exercicio

Os exercicios non son unha alternativa a debuxar cousas, son os cinco minutos que gasta para que os seguintes corenta vaian mellor. Aquí é onde cada un paga primeiro.

As elipse son a dificultade total da cunca e a metade da dificultade do cono de xeado. As caixas son o libro e despois a casa. A proporción decide se o can se parece a un can ou a un oso, e se a cara se parece a unha persoa ou a un alieníxena. O valor é a mazá, a rosa e o nariz, nesta orde de dificultade.

Como debuxar unha taza · Como debuxar un libro · Como debuxar un can · Como debuxar unha cara · Como debuxar unha mazá · Como debuxar unha rosa · Como debuxar un nariz

Preguntas sobre a práctica

Con que frecuencia debo practicar?: Cada día debuxa durante cinco minutos antes de debuxar. A práctica é un aquecemento en vez dunha disciplina separada, e tratala como un proxecto propio é como a xente acaba facendo exercicios en vez de debuxar.
De verdade abonda con dez minutos ao día?: Para un principiante, si, e bate unha hora o domingo. A consolidación que converte un movemento nun hábito ocorre entre sesións, polo que o número de días é máis importante que os minutos por día.
Necesito quentarme antes de cada debuxo?: Non é exactamente así, pero 60 segundos de control de liñas fan que os primeiros dez minutos de calquera debuxo sexan notablemente mellores. As primeiras liñas dunha sesión son sempre as peores - un aquecemento significa que caen nalgún lugar que non importa.
E se a miña puntuación no exercicio non mellora?: As puntuacións móvense en pasos en vez de suavemente, e unha quincena plana é normal. Se é realmente plana durante máis tempo, troque de exercicios - a dimensión na que está atrapado non é a que pensa, e a páxina de comentarios dirá cal é realmente a máis baixa.
Podo practicar no papel?: Si. Use a referencia na pantalla e o temporizador, debuxe no papel e fotografe despois se quere que se medan. Nada nos exercicios asume unha pantalla.
De onde veñen as referencias ás poses?: Debuxámolos. Son maniquís en vez de fotografías, o que é deliberado por dous motivos: nada aquí está licenciado, atribuído ou retirable, e unha fotografía dunha persoa contén a súa roupa e a iluminación tamén, que é exactamente o que un principiante aínda non pode filtrar.